Acompáñanos a conocer los testimonios de Brendy Canamari Amutari, Delma Suárez Guardia y Yaneth Mayo Cepa, quienes nos cuentan sobre su emprendimiento de repostería junto a varias mujeres de la comunidad. En el marco del Proyecto “Generación de ingresos de mujeres indigenas y campesinas de la Amazonía” Agradecimientos: Asociación de Mujeres Indígenas Alfareras Artesanas de San Salvador (MIAADSS).

Con el apoyo de MariaMarina Foundation.

En este quinto capítulo de El arte por la tierra, conocemos la historia de un grupo de profesoras textiles que, con dedicación y pasión, han transmitido sus conocimientos a nuevas generaciones, manteniendo viva una tradición que resiste al tiempo y a las adversidades. A través de su trabajo, estas mujeres no solo enseñan a tejer, sino también a creer en el poder de la creatividad como fuente de independencia económica y de transformación social. Su emprendimiento colectivo ha abierto nuevas oportunidades en el mercado, llevando el arte textil tradicional a un espacio de innovación, orgullo y esperanza para toda su comunidad.

El Encuentro: “Fuerza de empoderamiento económico de la mujeres amazónicas” llevado acabo en el Departamento de Pando, en el municipio de San Lorenzo, en la comunidad Naranjal, de la amazonia boliviana. Reunio a más de 40 mujeres que participaron de cuatro jornadas de aprendizaje, intercambio y finalmente una feria exposición, donde las mujeres, de los municipios de Puerto Rico, El Sena, San Lorenzo, Gonzalo Moreno y Riberalta, presentaron los resultados de los 4 dias del taller.

En este video, te llevamos al corazón del Chaco boliviano, donde alumnas y profesoras de Macharetí participan con entusiasmo en un curso de artesanía en barro. A través de esta iniciativa, no solo recuperan técnicas ancestrales de la cultura guaraní, sino que también encuentran una oportunidad económica para fortalecer sus comunidades.

Descubre cómo el arte en barro se convierte en una herramienta para preservar la cultura y construir un futuro sostenible.

En este tercer episodio de El Arte de la Tierra, conocemos a Florinda Urañavi, una destacada artesana textil de la cultura Guaraya, originaria de Santa Cruz. Reconocida por su habilidad excepcional en el tejido de hamacas tradicionales, Florinda es un ejemplo de superación y compromiso con su comunidad y su cultura.

A través de su trabajo y su liderazgo, logró abrirse paso en la urbanidad de Santa Cruz, donde participo de la concepción de la Asociación de Pueblos Indígenas y Afrodescendientes de Santa Cruz de la Sierra (APISACS), de la cual hoy es representante. Su historia refleja no solo su talento, sino también su humildad, destacando que los artesanos y artesanas, con sencillez y esfuerzo, trabajan para la subsistencia de sus familias y para preservar su cultura, más allá de cualquier afán de riqueza.

Este episodio es un homenaje a las raíces, la identidad y el espíritu colectivo que define a los artesanos de Bolivia y Sudamérica.

En el norte amazónico boliviano, se encuentra la Comunidad Indígena Tacana Monte Sinaí, que es parte del territorio Multiétnico II (TIM II). En este territorio las mujeres formaron una asociación de Artesanas, adaptando el nombre Tacana de "Shasha" que significa "Flor".

Las Shasha son mujeres valientes quienes, a través de su conexión simbiótica con los bosques, crean artesanías que reflejan su cultura y les brindan autonomía económica. Cada pieza es un testimonio de su empoderamiento y de los desafíos superados.